فرهنگ و هنر نوجوان و جوان ایرانی

سلام به همه دوستان عزیزم و هنرمند نوجوان

قراره در روز های آتی پاسخ به سوالات شما عزیزان در بخش ارتباط با ما مطرح کردید رو پاسخ بدیم، پس همراه ما باشید که این بخش مختص به خود خود شماست!

چه هنر های دیجیتالی را بیاموزیم؟

همانطور که در بخش نظر سنجی وبلاگ ما مشاهده می کنید هنر های دیجیتال بشترین طرفدار رو در هنر های امروزی داشته است و ما میخوایم به شما دوستان بگیم که سراغ چه گرایش هایی از این هنر بروید:

چند رشته پرطرفدار هنر های دیجیتال
1- گرافیک و طراحی

2- تلویزیون و هنر های دیجیتال

3- انیمیشن سازی

4- عکاسی مدرن

5- نقاشی با ابزار نو

6- برنامه سازی

اینها همه رشته های پرطرفدار با بازار کار مناسب در کشوور ما هستند که هر یک ابزار های خاصی را برای کار کردن به خود اختصاص داده اند
برای آشنهایی با مفهوم هنر های دیجیتال میتواند نوشته های قبلی ما را مطالعه کنید.

سلــــــــــــام به همه همراهان عزیز!
امروز قراره با یکی زیر شاخه های  پر طرفدار هنر های تجسمی یعنی عکاسی صحبت کنیم...
عکاسی
عکس ما حصل ترکیب نور (فیزیک) و مادهٔ حساس به نور (شیمی) است. واژهٔ  Photographبه معنای «نورنگاری» است.
عکاس (دوربین) براساس قابلیت های یاد شده هر آنچه روبه روی او باشد، ضبط و ثبت میکند؛ حتی گاهی دقیق تر از آنچه به چشم میآید. دوربین عکاسی به مثابه آینه ای در برابر دنیا، وقایع جاری اعم از اتفاقات روزمره و رخدادهای نادر را منعکس ساخت؛ همچنین وسیله ای شد برای نمایش و انتقال آثار گوناگون هنری که نیازمند به گسترش و تکثیر بودند.
 

تکثیر آثار نقاشان، طراحان، معماران و مجسمه سازان بزرگ به  وسیله دوربین و به گونه عکس یا اسلاید یا چاپ انبوه، فراهم آمد.
 به گفته «والتر بنیامین» فیلسوف معاصر آلمانی:عکاسی، از آثار هنری یکه و منحصر و محفوظ در موزه ها تقد سزدایی کرد و آن را به میان عموم مردم کشاند. عکس دریچه ای است به سوی جهانی در انتظار ثبت شدن و دوربین عکاسی نیز وسیله ای است تا دنیا را به دقیق ترین شکل ممکن بازتاب دهد.

منبع: [کتاب آشنایی با هنر های تجسمی پایه یازدهم]

سلــــــــــــام به همه همراهان عزیز!
امروز قراره با یکی زیر شاخه های پر طرفدار  و امروزی  یعنی پوستر در گرافیک صحبت کنیم...
پوستر: پوستر ىکى از راه هاى مهم و رایج اطلاع رسانى در روزگار ماست که به طور کلى حىطه عملکرد آن در سه بخش است:
1ــ پوسترهاى تجارى (فروش محصولات، توسعه بخشى محصولات و...
2ــ پوسترهاى فرهنگى (نمایش فیلم، مسابقات ورزشى کتب و نشریات و.)…
3ــ پوسترهاى اجتماعى (انتخابات، پىشگیرى از بىماری هاى واگیر و.)…
آنچه در طراحى پوستر، مهم تلقى می شود، پیام دهى سریع است. به عبارت ساده تر، طراح پوستر با درنظر داشتن اىن نکته که نظاره کنندگان کار او، معمولاً در حال تردد و گذر هستند باید اثرى را خلق کند که در کوتاه ترىن زمان و در کمال فصاحت بیان، پیام خود را انتقال دهد.

"نمونه پوستر مسابقات فرهنگی و هنری فردا"
 

سلــــــــــــام به همه همراهان عزیز!
امروز قراره با یکی زیر شاخه های پر طرفدار  و امروزی  یعنی تصویرگری در گرافیک صحبت کنیم...

تصویرگرى: هدف از تصوىرگرى، راهنماىى خوانندگانِ کتاب، مجلات و… به درک مطالبى است که فهم ىا تجسم آن از طریق نوشته ها، به تنهاىى دشوار می نماید.
شکل تصویرگرى الزاماً با رده هاى سنى مخاطب تناسب دارد. هنرمند تصویرگر به دلیل ارتباط بسیار نزدیک و حساس با مخاطبانى که غالباً مقاطع گروه سنى کودک و نوجوان هستند، حامل رسالتى بزرگ و حساس است که اراىه آن باىد با دقت نظر و کمال هنر همراه باشد. [کتاب آشنایی با هنرتجسمی پایه یازدهم]

گرافیک مدرن

گرافیک مدرن را می توان از زمان انقلاب صنعتی، یعنی قرن 19 میلادی در نظر گرفت. در این زمان بود که پیشرفت فنون چاپ و کاغذ سازی، امکان استفاده از تزیینات و تصاویر را همراه یک متن نوشته به وجود آورد و نقاشان و هنرمندان توانستند نتایج قابل توجهی را در کار خود ثبت کنند. دو هنرمند معروف در این قرن به صنعت چاپ روی آوردند: تولوز لوترک و ویلیام موریس. لوترک برای خلق آثار هنری خود روی پوستر های چاپی کار می کرد و موریس که در اصل یک طراح صنعتی بود، چاپخانه ی کلمزکات پرس (Klesmscott Press) را تاسیس کرد.

اولین طراحان گرافیک اغلب در کار خود تخصص داشتند و معمولا عنوان "هنرمند تجاری" را بر دوش می کشیدند. عنوانی که تلویحا معنای ان تحقیر آمیز بود. اما به تدریج با تلاش های ویلیام موریس و پس از وی مدرسه ی باهاوس، هنرمندان تجاری متخصص گرافیک از این عنوان که از طرف نقاشان و منتقدان به آنان تحمیل شده بود رهایی یافتند. نمایشگاه های زیادی از آثار گرافیک در کشور های مختلف دنیا برگزار گردید که نشانگر علاقه ی عموم مردم به این گونه آثار است. هنرمند تجاری که تا قبل از این گمنام بود، امروزه به گرافیستی خلاق تبدیل گشته است که نام او مراه با سبک کار، حتی در موزه ها نیز مطرح است. [مجله لواسا]
 

"نمونه کار"

مرحله بعد معنی امروزی گرافیک مصطلح می گردد و از حدود پنج قرن پیش آغاز می شود. اختراع صنعت چاپ در انواع شکلهای نخستیم آن، عامل موثر شکل گیری گرافیک سنتی بود. در این مرحله، بیشتر گرافیک به مفهومی غیر تجاری کاربرد داشت. حروف چاپی مانند بودونی (Bodoni)، گرموند (Garamond) و کزلون (Caslon) اسامی سازندگانشان را بر خود دارند، همان سازندگانی هستند که به عنوان طلایه داران صنعت چاپ و گرافیک زحمات بسیار زیادی کشیدند. [مجله لولسا]
 

آشناىى با تحولات عمدۀ گرافیک

گرافىک به معناى امروزى حدود صد سال سابقه دارد، اما پىشىنه آن را بدون توجه به تعارىف امروزى در دوران گذشته نىز مى توان جست وجو کرد.

براى مثال، طراحى پوستر شاید پیشنهادى طولانى نداشته باشد. اما تصویرسازى کتاب سابقه اى دیرین دارد. با این همه،تحولات عمدهٔ این هنر را در طول تارىخ مى توان به سه دوره کلى تقسىم کرد:
1ــ از آغاز تا اختراع ماشىن چاپ (قرن پانزدهم مىلادى،)
2ــ پس از اختراع ماشىن چاپ تا انقلاب صنعتى در اروپا (قرن نوزدهم مىلادى،)
3ــ پس از انقلاب صنعتى تا عصر حاضر
 

سلــــــــــــام به همه همراهان عزیز!
امروز قراره با یکی شاخه های پر طرفدار  و امروزی هنر های تجسمی یعنی گرافیک صحبت کنیم...
آشنایی با گرافیک
عنوان گرافىک از واژهٔ یونانى GRAPHEIN گرفته شده که به معناى حکاکى، نگاشتن، طراحى و رسامى است. امروزه این عنوان در قىاس با طراحى مواد چاپى (تصاوىر، نقوش و نوشتهها) معناى جدىدى ىافته است. به دىگر سخن، گرافىک پىوندى ناگسستنى با امر تکثىر دارد.
گرافىک از جمله هنرهایى است که با سفارش ٔ رابطه مستقىم دارد. به بیان ساده تر، فعالیت هر طراح گرافىک هنگامى آغاز مى شود که وى سفارشى از یکى از حوزه ٔ هاى صنعتى، فرهنگى ىا اجتماعى دریافت کند؛ سپس با دانش و قدرت خلاقه خود، کار را به فرجام رساند.
طراحى گرافیک هماکنون در زندگى انسان ها حضور محسوس و گسترده ىافته است. امروزه طراحى گرافیک، در سینما و تلوىزىون، نشریات، آگهى هاى تبلیغى و تجارى، علاىم راهنمایى و رانندگى، بسته بندى کالاها، تابلوها، ویترین فروشگاه ها و حتى معمارى و آرایش شهرها، تزئینن خانه ها و طراحى پارک ها و نظایر آن به کار مىرود. از طرفى، بخش مهمى از محىط و اشىاى پىرامون بر مبناى معىارها و الگوهاى زىباىى شناختى گرافىک شکل مىگىرد؛ همچنىن از طریق زبان گرافیک، انسان با محىط و اشیا، نىز انسان هاى دىگر ارتباط برقرار مى سازد.
گرافىک هنرى است که مرزها را درنوردیده از زبانى بین المللى و غالباً ثابت و یکسان به رهمند است. در مجموع، گرافىک، هنرى جدى و درخور تأمل است، به گونه اى که هر ملیتى براى معرفى و بیان فرهنگ خود ناگزیر باىد بدان توجه و اهتمام نماید.